دانلود فیلم The Merchant of Venice 1973

آنتونیو دوستی به اسم باسانیو دارد که عاشق شده و به پول احتیاج دارد. او بواسطه آنتونیو از یکی از دوستانش پول قرض میکند ولی....

دانلود فیلم The Merchant of Venice 1973 دوبله فارسی بدون سانسور و با زیرنویس فارسی در فیلمازون.

زمانی که یکی از هنرپیشه‌های شکسپیر بی‌نظیر قرن بیستم یکی از مشاغل «مشکل‌آمیز» خارق‌العاده صحنه انگلیسی مکالمه را برعهده می‌گیرد، این امر تقریباً جنایی است که این اثر علاوه بر اینکه به عنوان جزئی از یک دی‌وی‌دی است، در دی‌وی‌دی‌های کنونی نیز وجود نداشته باشد. مجموعه گریزان اولیویه "صدمین سالگرد".

خلاصه تئاتر عمومی جاناتان میلر صحنه را به اواخر صد سال نوزدهم منتقل می کند و اولیویه (که OTHELLO مرسوم تر خود را ستایش مجازی اعدام پل رابسون در سال 1943 ساخته بود) در آغوش گرفته است. نگاهی مجهز برای احضار فیلم معروف جورج آرلیس از بنجامین دیزرائیلی، رئیس دولت یهودی بی‌نظیر (هرچند در دوران کودکی از طریق آب در اعتماد به نفس آنگلیکن مقدس شده بود). این یک لمس فوق‌العاده است که با آن جهانی از ذهنیت ضمنی تجربه کردن تحت تعصب طولانی مدت را منتقل می‌کند.

شایلوک شکسپیر شاید خطرناک‌ترین کار او باشد، اما برای دانشی که به برخی خالقان دیگر داده شده است، مهم است. در آن زمان می‌توانست یک مرد بد سهام عمومی ایجاد کند. شکسپیر خود به احتمال زیاد هرگز با یهودی تمرین کننده ملاقات نکرده بود. افراد غیر مسلمان از اعتمادی که قبل از اینکه او در یک کشتار اولیه به دنیا بیاید، از کشورش بیرون رانده شده بودند که برای چشمان فعلی عملاً غیرقابل درک بود. علاوه بر این، نمی توان از این موضوع که شایلوک، بانک نقدی خشمگین، آنتاگونیست این قطعه است - فریب دختر کوچکش را خورده است، و نقشه نابودی یک مدیر مالی ونیزی (آنتونیو) را که در تبعیض احمقانه علیه او تف کرده است، دوری کرد. یهودیان آن دوره و با قرض دادن پول نقد به اصحاب بدون درآمد، کسب و کار وام دهی خود را کاهش دادند.

(یکی از ناسازگاری های خارق العاده "وام دادن پول" نژادپرستانه این است که کلیسای مسیحی به طور موثر یهودیان را محدود می کرد - هر از چند گاهی توسط حاکمان غیریهودی - با مسیحیان غیرقانونی توسط گروه. مقررات از علاقه به پیشرفت!)

بازی در نقش مرد بد تمسخر آمیز که آشکارا مشتاق خون آنتونیو است، اغواکننده است، با این حال اولیویه از دام فرار می کند، فقط اجازه می دهد شعله های فاجعه بنیادی در دقایقی بدون محافظت از آن عبور کنند. با این حال، آن‌طور که باید وجود دارند، برای انبوهی از مردم تا سقوط اجتناب‌ناپذیر را تصدیق کنند. آنتونیوس امروزی (پس از جنگ جهانی دوم) باید سخت‌تر تلاش کند تا از خیانت‌هایی که در آن تجربه می‌کند، دلسوزی را از تاب خوردن به شایلاک باز دارد، به‌ویژه زمانی که شایلاک با همان پتینه‌ای که اولیویه می‌کند بازی می‌کند. خلق و خوی آرام آنتونی نیکولز به طرز بی عیب و نقصی با این موضوع برخورد می کند - این به ویژه یک "بازرگان نجیب زاده..." از همه دست است.

نقطه کانونی "کمدی" - غیر قابل انکار بیشتر از آن شناخته شده و در عین حال کم عمق است. و "صحنه تابوت خواستگاران" در پرده دوم - صحنه مقدماتی پر زرق و برق در پرده پنجم است، در اینجا با جوآن پلورایت - زن اولیویه - سرگرمی "خودی" با یک زوج واقعی که با یکدیگر بازی می کنند، چند برابر می شود. قدرت‌های آنها - شکست دادن شایلوک بدخواه در نقش پورتیا، و اینکه خود را مانند یک مرد دانش‌آموز اقتدار منصوب به نظر می‌رساند، او را در موقعیتی به دام می‌اندازد که در آن نقشه‌اش برای انتقام بدبوی آنتونیو بر روی یهودی قرار می‌گیرد که باعث سقوط کل و پشیمان‌شده‌اش شود... ...

و با این حال، شکسپیر راضی نمی شود که به جمعیت اجازه دهد به شدت به شدت پورتیا و محو مرد بد بخندند. او کل صحنه را با ارائه چشمگیرترین گفتمان برای حفظ خود و علیه جزم اندیشی بی فکر در تمام نوشته های انگلیسی («چشم یهودی نیست؟» و غیره.) برای شایلاک واقعاً خطرناک می کند. این شبیه بی منطقی بزرگی است که توسط آن یاگو قربانی خود، اتللو را به دیوانگی و قتل می رساند، با بارش بارانی که همیشه قابل نقل قول بزرگ است که از نیات وحشتناکی داده شده است ("اوه مواظب باش، استاد من، هیولای چشم سبز!" و غیره. ). با یک شایلوک خارق‌العاده، و اولیویه یک شایلوک بی‌تردید است، آدم مجبور می‌شود که تشدید و شرم‌آوری واقعی را ببیند که او را به تظاهرات فاجعه‌بارش سوق می‌دهد - و تا حدودی کمی از سرگرم‌کننده‌ای که شکسپیر در ضربات خرس‌ها انتظار داشت سوگند یاد کند. -مثل لذت دیدن مغلوب شدن "هیولا".

کارگردان جان سیشل با اجرای موسیقی ملودیک کادیش (دعای یهودیان برای مردگان) در آخرین عکس‌های لحظه‌ای نمایش، خطرات را بالا می‌برد در حالی که جسیکا، دختر کوچک شایلاک که او را غارت کرده و او را ترک کرده و اعتمادش به یک عزیز مسیحی را ترک کرده است، از اینکه پس از صحنه مقدماتی، بخشی از قلمرو پدرش توسط دولت رها نشده است، بررسی می‌کند.

این یک کار قوی است. ، به طور موثر بازی می شود و ارزش دیدن و بررسی توسط گروه وسیعی از مردم را دارد که واقعاً انتظار می رود. ارزش یافتن یک نسخه تکراری را دارد.

دانلود فیلم The Merchant of Venice 1973 دوبله فارسی بدون سانسور و با زیرنویس فارسی در فیلمازون.

با توجه به تنوع تئاتر عمومی تحسین شده 1970 که توسط اپراتور جاناتان میل هماهنگ شده بود، این دگرگونی باشکوهی از داستان نمونه ویلیام شکسپیر از محبت، همراهی، برابری، طمع و تحقیر است. این اولین نمایشنامه شکسپیر بود که در سال 2003 در مدرسه یاد گرفتم. من فقط آرزو می‌کنم که در آن زمان هر چقدر هم که اکنون انجام می‌دهم برای کار بارد ارزش قائل بودم. از آخرین باری که آن را خوانده‌ام، مدت زیادی می‌گذرد، اما فکر نمی‌کنم که حذف قابل توجهی از نمایشنامه وجود داشته باشد. از جنبه منفی، نمی توانم بگویم که اصلاً علاقه ای به صحنه های بعد از درگیری شایلاک در مورد لورنزو و جسیکا و حلقه ها داشتم. با در نظر گرفتن همه چیز، وقتی شایلاک صحنه را ترک کرد، داستان تمام شد. من می ترسم که صحنه های اضافی تا حدودی خسته کننده و زائد بودند.

لارنس اولیویه، شاید بهترین سرگرم کننده صد سال بیستم، هرگز به اندازه شایلوک قانع کننده نیست، شاید از جذاب ترین و گیج کننده ترین صحنه ها باشد. شخص در تمام شکسپیر در طول سال‌های اخیر، ترجمه‌های فرد و فعالیت‌های او با حساسیت‌های جمعیت تغییر کرده است. او ممکن است بد اصلی نمایشنامه باشد، با این حال من فکر می کنم که طبیعت بدخیم او به دلیل آزار و اذیتی که به عنوان یک یهودی در یک کشور عمدتاً مسیحی متحمل شده است، به نتیجه رسیده است. این را به بهترین وجه با این جمله نشان می دهد که "و با فرض اینکه شما به ما ظلم کنید، آیا ما انتقام نمی گیریم؟" گفتمان در آن صحنه، او می‌گوید: "اگر یک مسیحی به یک یهودی ظلم کند، صلابت او با الگوی مسیحی چگونه باید باشد؟ چرا، انتقام. شروری که به من نشان می‌دهی، من اعدام می‌کنم." او در حال کپی برداری از شیوه رفتار ستمگران مردمش در درخواست پوند دستمال کاغذی آنتونیو در قسط تعهد خود است. من معتقد نیستم که سوء استفاده خود او رفتار و فعالیت های کینه توزانه او را می بخشد، اما آنها را منطقی می کند و پس از یک طراحی، او را به چهره ای وحشتناک تبدیل می کند. مانند دیگر شخصیت‌های مختلف، پورتیا او را به خاطر ماهیت فریبنده سرزنش می‌کند، اما این کار عمیقاً فریبنده است، زیرا او به دوگانگی مشروع بازمی‌گردد تا او را از فراوانی‌اش انکار کند، در حالی که هیچ گزینه‌ای برای قضاوت از منظر قانونی در مورد اول ندارد. مکان.

این سؤال مطرح می‌شود که آیا شکسپیر نمایشنامه را برای خصومت با سامی‌ها برنامه‌ریزی کرده است یا به فکر مخمصه یهودیان است؟ از یک منظر، شایلاک از همه نظر تعمیم یهودی منفی از نوعی است که در اروپا در زمان ساخت نمایشنامه و، به طرز غم انگیز، برای مدتی طولانی پس از آن، عادی بود. سپس دوباره، گفتار قبلی وجود دارد که به ما درکی از شخص و همچنین پایداری یهودیان به طور کلی می دهد. آیا دگرگونی محدود شایلاک به نجات روح او می‌پردازد یا به بدخواهی بیشتر نسبت به مسیحیان می‌پردازد؟ من احساس می‌کنم که بیش از شواهد کافی برای کمک به هر یک از این فرضیه‌ها وجود دارد، با این حال من تمایل دارم بهترین‌ها را درباره شکسپیر فرض کنم، زیرا او شخصیت‌های چندلایه‌ای متعددی را برای برانگیختن واکنش‌های مختلف در جمعیت خود ساخته است. صرف نظر از این، سازندگان این فرم تلویزیونی به وضوح انتظار داشتند که نسبت به یهودیان متفکر باشد. این به بهترین وجه با بدبختی شایلاک مشخص می شود، زمانی که پورتیا او را غارت می کند. این پاسخ یک شرور له شده هنوز پاسخ یک قربانی نیست. زوزه کشمکش او پس از ترک «محاکمه» توسط پورتیا، آنتونیو و باسانیو شنیده می‌شود، هر یک از آنها سخنان سرزنش‌آمیزی را پذیرفته‌اند و شاید نسبت کمی از رفتارشان با او ناامیدی نشان دهد. من احساس می‌کنم که شیوه‌ای که محیط به اواخر دوره ویکتوریایی یا ادواردیا تازه‌سازی شد، به‌عنوان زنگ خطری عمل می‌کرد که تبعیض علیه یهودیان در آن زمان و در حال حاضر به همان اندازه که در زمان شکسپیر بی حد و حصر بود.

غیر از خود اولیویه، مستقرترین سرگرم کننده نیمه بهتر او جوآن پلورایت در نقش پورتیا است. او در تمام طول زندگی درخشان است، اما در صحنه "محاکمه" با نیمه بهترش در بهترین حالت خود قرار دارد. این زوج اساساً مراحل را تحت تأثیر قرار دادند! با در نظر گرفتن همه چیز، بازیگران بسیار چشمگیری دارد، به ویژه آنتونی نیکولز در نقش آنتونیو، مایکل جیستون در نقش گراتیانو و آنا کارترت در نقش جسیکا. در هر صورت، اعدام به طور کلی عالی استفان گریف به عنوان حاکم مراکش نسبتاً تحقیرآمیز است. او صدای عمیقی می‌دهد و از انحراف فرضی بی‌معنای آفریقایی استفاده می‌کند که صحنه او را واقعاً دردناک می‌کند. مالکوم رید و لوئیز پرنل در نقش لورنزو و جسیکا واقعاً فراموش شدنی هستند، اما دنیس لاوسون در نقش لانسلوت گوبوی مورد تأکید کاکنی ظاهری شایسته دارد.

به طور کلی، این یک نمایشنامه شکسپیر بسیار عالی و سازماندهی شده با نفیس است. ست و لباس