ژاپن قرن شانزدهم . « گنجورو » ( مورى ) و « توبئى » ( اوزاوا ) كوزهگران روستایى در رؤیاى ثروت و آسایش عازم بازار شهر بزرگ مى شوند . « گنجورو » مفتون « بانو واكاسا » ( كیو ) ى ثروتمند مى شود و زنش ، « میاگى » ( تاناكا ) را از یاد مى برد ، در حالى كه « واكاسا » شبحى بیش نیست...
در آغاز بهار در دوره جنگهای داخلی ژاپن در قرن شانزدهم در دریاچه بیوا در استان اومی ، مرد خانواده و کشاورز Genjurô برای فروش اجناس خود به Nagahama سفر می کند و ثروت اندکی بدست می آورد. همسایه او Tobei که یک انسان احمق است رویای سامورایی شدن را در سر می پروراند ، اما توانایی خرید لباس لازم را ندارد. حریص Genjurô و Tobei با همکاری یکدیگر سفالهای سفالی را تولید می کنند و انتظار دارند قطعات را بفروشند و غنی سازی کنند. با این حال ، همسران آنها میاژ و اوهاما نگران ارتش بی رحم شیباتا هستند که به روستای آنها می آید و آنها شوهر بلند پرواز خود را هشدار می دهند. روستای آنها غارت می شود اما خانواده ها فرار می کنند و زنده می مانند
در قرن شانزدهم ژاپن، گنجورو (ماسایوکی موری) و توبی (ایتارو اوزاوا) کوزه‌گران و سرپرستان دو خانوادهٔ روستایی هستند که برای دستیابی به آسایش و ثروت، خانهٔ خود را ترک کرده و راهی بازار بزرگ شهر می‌شوند …
در آغاز بهار دوران جنگ داخلی قرن شانزدهم ژاپن،"گنجورو" کشاورزی اهل خانواده به ناگاهاما سفر می کند تا از طریق فروش ابزارآلات خود پولی به دست بیاورد.همسایه او "توبی" مردی ساده است که آرزوی تبدیل شدن به یک سامورائی را دارد اما توان خرید تجهیزات را ندارد.آن دو به همراه هم تلاش می کنند ثروتی بدست بیاورند اما ...
دانلود فیلم Ugetsu 1953 (اوگتسو) دوبله فارسی بدون سانسور و با زیرنویس فارسی در فیلمازون.
"Ugetsu" یک فیلم ژاپنی است که توسط کنجی میزوگوچی با توجه به داستان های کتاب Ueda Akinari به نام Ugetsu Monogatari هماهنگ شده است. در سطح بنیادی، این داستانی است در مورد استقامت در طول درگیری های سراسری ژاپن در اواخر سال شانزدهم. اوگتسو دو زوج ازدواج کرده به ویژه جنجورو و میاگی، توبی و اوهاما از منطقه اومی را دنبال می کند. هنگامی که شهرشان توسط نیروهای مسلح شیباتا کاتسوئی از بین می رود، آنها در کنار تعداد زیادی از خانواده های مختلف تخلیه می شوند. Genjurō که یک سفالگر است، برای ارائه محصولات خود به اومیزو برای آوردن پول نقد انتخاب می کند. او با توبی و اوهاما به اومیزو می رود در حالی که میاگی تصمیم می گیرد که باز بماند و با جنیچی (فرزند میاگی و جنجورو) معامله کند. در زمانی که در اومیزو است، جنجورو به سمت زن مخفی و گیج کننده واکاسا کشیده می شود و مزیت او را در او غلبه می کند و توبی که به طور مداوم تا حدودی یک دله دمدمی مزاج بود، به طور فزاینده ای تمایل بیشتری به ادامه وجود یک سامورایی و داغ پیدا می کند. شجاعت و قدرت او توبی به جستجوی سربازان سامورایی می پردازد و اجازه می دهد اوهاما دیگر اوهاما در طول جنگ آشفته آسیب پذیر و آسیب پذیر باشد.
در کنار «راشومون»، «اوگتسو» از نظر بسیاری از کارشناسان فیلمی است که راه های ورود به آن را باز کرد. فیلم ژاپنی در دنیای غرب و به فیلم در ژاپن در سراسر جهان باز شد. اوگتسو نیز مانند «راشومون» بر پایه داستان‌های کلاسیک ژاپنی بنا شده است، با این حال فیلم‌سازی اومانیستی میزوگوچی آن را برای دهه 1950 مهم کرده است و اهمیت آن در 50 سال اخیر به هیچ وجه از بین نرفته است. «اوگتسو» جایی با مجموعه کاملی از فیلم‌هایی داشت که پس از جنگ جهانی دوم در کنار «راشومون»، «دزد دوچرخه»، «هواپیماها در حال پرواز هستند»، «کودکی ایوان» و غیره عرضه شدند که در نبرد در سال 2018 به تعمق افتادند. روشی ابتدایی بر خلاف مداحی. آنها با به تصویر کشیدن بی رحمانه نتایج خیره کننده آن، انگیزه واقعی پشت نبرد را مورد بررسی قرار دادند. علیرغم این واقعیت که «اوگتسو» در قرن شانزدهم ژاپن در جریان درگیری سراسری ژاپن اتفاق می‌افتد، برای من آشکارا یک داستان اخلاقی برای جامعه ژاپنی در طول جنگ جهانی دوم است و داستان اخلاقی در اینجا قطعه روشن‌تر و واضح‌تر از چیزی مشابه است. در «راشومون».
بی‌تردید می‌توان اوگتسو را یک فیلم فعال زنان دانست. ما می بینیم که مردان تسلیم خواسته های نابالغ و سیری ناپذیری می شوند، در حالی که خانم ها ناتوان مانده اند و از آنها خواسته می شود که در دوره ای از جنگ برای خودشان بجنگند که بیشتر به خطر و شرارت با قهرمانان حریص و وحشی که در همه جا می چرخند. با این حال، خانم‌های فیلم بدون هیچ دلهره‌ای و بدون تحمل رنج، کاری را که باید مدیریت کنند، انجام می‌دهند. پس از تماشای این فیلم، فکر نمی‌کنم برای کسی که کاملاً شیفته شخصیت میاگی شود، قابل اجرا نیست. او عشق بی حد و حصری به نیمه بهترش جنجورو و فرزندشان جنیچی دارد. او هر کاری که لازم باشد انجام می‌دهد تا مطمئن شود که فرزندش در شرایط سخت و بی‌رحمانه، زمانی که جنجورو در حال سرمایه‌گذاری انرژی با زن واساکا بود، به حقش می‌رسد. اوگتسو ایده غم انگیز اختلاف جهت گیری را نشان می دهد که در میانسالی ژاپن وجود داشت و اینکه چگونه خانم ها بسیار آسیب پذیر بودند.
فیلم همانطور که قبلاً اشاره کردم یک داستان اخلاقی برای جامعه ژاپن و چارچوب سیاسی ژاپن است. زمان جنگ جهانی دوم مانند توبی، چند مرد بیش از حد جذب قدرت می شوند و هر اقدامی را انجام می دهند تا با شرکت در نبردهای بیهوده به دیگران نشان دهند که قوی هستند. Genjurō افرادی را مورد خطاب قرار می دهد که با اشتیاق بدون مانع، باید از نبرد به شیوه خاص خود با استفاده از ناراحتی های مردم برای پر کردن جیب خود استفاده کنند. Woman Wasaka فردی فوق العاده گیج کننده و جذاب است. او فردی بسیار شبیه مفیستوفل است که جنجورو را با قول رضایت، ثروت و عشق بی انتها به واقعیت خود می کشاند. گنجورو به سبک فاوست تسلیم او می شود و عزیزان خود را رها می کند. اگر افراد در موقعیت‌های ممتاز به دلیل سیری ناپذیری از نفوذ و بخل برای میل و فراوانی هدایت شوند، ممکن است گاهی آسیب‌های ناامیدکننده‌ای به ملت و نزدیکانش وارد کند. این می تواند طولانی به نظر برسد، با این حال فیلم این را از طریق فیلمنامه به جای پیام های مزاحم نشان می دهد. اوگتسو نیز گفتمانی است درباره از بین رفتن استانداردها و کارگردانان بودایی در جامعه کنونی ژاپن.
در کنار شیوه روایت میزوگوچی، نمی توان به تخصص کار دوربین او احترام گذاشت. اوگتسو دارای چندین نماهای واید دوست‌داشتنی است که این دو نیاز را برآورده می‌کند - عالی بودن و همچنین مناسب بودن موضوعی. تغییرات ثابتی وجود دارد که از یک صحنه شروع می شود و سپس به صحنه بعدی می رسد. میزوگوچی نیز به‌طور کامل تنش را ایجاد می‌کند و یک محیط ناخوشایند گوتیک را در صحنه‌های خاص به وجود می‌آورد که به فیلم یک مولفه وحشت‌انگیز قابل تایید می‌دهد. با وجود این، «اوگتسو» مانند «راشومون» با نتی بسیار امیدوارکننده و عمیق پایان می‌یابد.
«اوگتسو» فیلمی است که هرگز نمی‌توان به اهمیت و اهمیت آن در تاریخ سینما پرداخت. این یک داستان اخلاقی تخیلی از زندگی در زمان جنگ است. هر چقدر که ایده جنگ در فرهنگ بشری وجود داشته باشد، اوگتسو همچنان اهمیت انتقادی خود را حفظ خواهد کرد.
دانلود فیلم Ugetsu 1953 (اوگتسو) دوبله فارسی بدون سانسور و با زیرنویس فارسی در فیلمازون.
من دوست دارم علاقه جانبی تماشای فیلم را یک گشت و گذار در جنگل در نظر بگیرم. فیلم‌ها درخت‌ها هستند و راه ما را پایین می‌آورد و در اطراف طیف وسیعی از مناظر. برخی ارزش زمان ما را دارند، برخی نه، و تعداد کمی را در راهنما می نویسیم تا بتوانیم فکر کنیم که آنها بعداً هستند و دوباره درباره آنها شگفت زده شویم.
فیلم، برای اهداف من، بسیار شبیه است. عوامل واقعی به تصویر کشیده شده در این فیلم، جایی که ما در شگفتیم که از یک دنیای فانتوم شروع کنیم و سپس به دنیای بعدی برسیم. ما خودمان را گمراه می کنیم؛ بگذار خودمان را کلاه بگذاریم بعلاوه، غزل میزوگوچی "Ugetsu monogatari" (1953) چه غزل درخشانی است، فیلمی حول میل دوگانه: بدنامی و پول نقد، و ساختن مهارت. مهارت کار به طور قابل اعتمادی در مورد قمار کردن با همه چیز است، و بدون در نظر گرفتن اینکه آیا می توانیم همه چیز را از دست بدهیم یا خیر، ادامه پیدا می کند. بنابراین، فیلم معدن طلای تخیل، اشتیاق و نبوغ است.
اوگتسو نیز یکی از واضح‌ترین بازتاب‌ها در مورد «چه می‌شد» است. به نظر می رسد که فیلم از قطعات کوتاه ساخته شده است، هر از گاهی در یک جنبه جایگزین به "چه می شود اگر" فرو می رود، و عمیق تر می شویم، بنابراین وقتی از فریب خانه دور می شویم، در فریب کاری جدید ظاهر می شویم. یک خانواده شاد، تا زمانی که حقیقت شروع به کار کند.
داستان فانتوم نیز کانونی است، اما شاید نه آنقدر گسترده که جایگاه فیلم نشان می دهد. فکر می کنم بیشتر به عنوان موضوعی که میزوگوچی از طریق آن بازتاب های خود را در مورد مهارت، پاسکاری و میل می نویسد، می دانم و قبول دارم که اگر فیلم به شدت در عرف داستان فانتوم یا احتمالاً گره خورده نباشد، واقعاً به تماشای اصلی فیلم کمک می کند. به یاد داشته باشید که این واقعاً ترکیبی از سه داستان کوتاه است، دو داستان از اوئدا آکیناری و یکی از همکار دو موپاسان. نه اینکه این جد قوی برای «Onibaba» (1964)، «Kaidan» (1964) و «Yabu no naka no kuroneko» (1968) نیست، بلکه به طور پیوسته مناسب است که از طبقه بندی مرسوم دوری کنیم تا گمراه نشویم. برای دیدن فیلمی که واقعا وجود ندارد. با توجه به دیدگاه داستان فانتوم، DVD Measure روایت‌هایی را که در پرتو آن است چاپ می‌کند، با این حال من شما را به مجموعه‌ای باشکوه از داستان‌های فانتوم چینی که در روح مقایسه می‌شوند، راهنمایی می‌کنم، «داستان‌های عجیب و غریب از یک استودیوی چینی» پو سونگلینگ، که از طریق Penguin Works قابل دسترسی است. از هنر. این گزارش‌ها عمق داستان در بازی Ugetsu را نیز باز می‌کنند، و اینکه چگونه خارق‌العاده شبیه دریاچه Biwa است که تجمع در مه شبح از آن عبور می‌کند. من قبلاً در این مورد توضیح داده ام، با این حال واقعاً دوست دارم بدانم که آیا میزوگوچی «خون آشام» (1932) درایر را می شناسد یا خیر، زیرا آن صحنه قابل توجه دریاچه بیوا از نظر محیطی با صحنه خاصی در فانتاسماگوریای درایر قابل مقایسه است.
اما شبح واقعی در جلوه های بصری است. میاگاوا کازوئو، فیلمبردار، در سال 1992، همانطور که فیلیپ لوپات ضبط کرده بود، بیان کرد که آنها در حدود 70 درصد مواقع از جرثقیل استفاده می کردند. بنابراین، در آن نقطه، دوربین، شبح است که همه آنها را می‌بیند و به هر سرعتی که نیاز دارد حرکت می‌کند، و به‌طور پیوسته جهان‌ها را در حالی که در هوا شناور است در چنین عکس‌های بی‌شماری ترکیب می‌کند، بنابراین به طرز لذت بخشی به این فکر می‌کنیم که احتمالاً چه توانایی خدایی دارد. گرفته شده تا آن چیزها کار کنند. در بیان روان لوپات، "این مهم ترین تمرین دشوار فیلم است که گزینه ای برای حرکت بی عیب و نقص بین معقول و دنیای ماوراء وجود داشته باشد."** آخرین بازگشت به خانه، یکی از ناگوارترین ها، جایی است که همه جهان ها در هم می پیچند. و تبدیل به هواپیماهای سرراست روی یکدیگر شوند.
این باور خیره کننده ای است که در طول دهه 50 در ژاپن چقدر فیلم Ugetsu با کیفیت ساخته شد، حتی در دو سال از 1950 تا 1955. کوروساوا به شایستگی جهان را شگفت زده کرد، اما در گوشه‌ای آرام، اوزو، ناروسه و میزوگوچی در حال ساختن فیلم‌های زندگی‌شان بودند، «اوگتسو» به‌طور قانونی در آن کلاس از فیلم‌های بدیع جمع‌آوری شده است.
وقتی استاندارد در سال 2005 اوگتسو را روی دی‌وی‌دی ارائه کرد، این یک فیلم بود. مناسبت فیلم استثنایی برای من این میزوگوچی اصلی در مجموعه بود، و من قبلا "Saikaku ichidai onna" (1952) را روی DVD، مدنیت Fake Eye، و "Sanshô dayû" (1954) روی نوار، مهربانی BFI داشتم. داشتن میزوگوچی روی دی‌وی‌دی، در آن زمان، تقریباً به همان اندازه افراطی بود که آرزو می‌کردیم اکنون در آینده کمی Naruse را در بلو-بیم کشف کنیم. در هر صورت، متعصبان هنر میزوگوچی بسیار مورد توجه قرار می گیرند: علاوه بر این که ما چند دی وی دی داریم، گروه عظیمی از کارها نیز واقعاً در بلو-بیم قابل دسترسی هستند: Rule و Bosses of Film "سانشو، گزینه آخر نیز Ugetsu و - بیایید با هم بشماریم - شش (!) Mizoguchi دیگر در Blu را تحویل داده اند (علیرغم اینکه نسخه محدود شده بود و این روزها کسی با فروش آنها پولدار می شود) و Fake Eye تحویل داده است. چهار قبل از شاهکارها.
* فیلیپ لوپات، «از ساحل دیگر»، 12. چاپ شده در کتابچه دی وی دی نسخه Measure Assortment Ugetsu Monogatari، که در سال 2005 تحویل شد.
دانلود فیلم Ugetsu 1953 (اوگتسو) دوبله فارسی بدون سانسور و با زیرنویس فارسی در فیلمازون.
Ugetsu (Ugetsu monogatari)، فیلمی از کنجی میزوگوچی محصول 1953، که در آن سال جایزه برتر جشنواره فیلم ونیز (جایزه شیر نقره‌ای بهترین باربری) را از آن خود کرد، یکی از باورنکردنی‌ترین فیلم‌هایی است که در هر مقطعی موضوع اشتیاق انسان را مدیریت می‌کند. و نه فقط بخشهای جنسی آشکار تمایل. در حالی که ظاهراً یک داستان فانتوم مشخص شده است، از آنجایی که عنوان ژاپنی آن به داستان‌های ماه رنگ پریده و درخشان پس از بارش باران اشاره دارد، داستان یک داستان پیچیده است که پشت روایت و افشای فوق‌العاده ساده‌اش را پوشش می‌دهد و به دو داستان مربوط به سال 1776 بستگی دارد. کتاب داستان اوئدا آکیناری، و داستان سوم از مقاله‌نویس فرانسوی همکار دو موپاسان. میزوگوچی و یوشیکاتا یودا، فیلمنامه‌نویس، اجزای هر یک از این سه داستان را تنظیم کردند تا چیزی جدید و مرتبط بسازند.
این داستان زندگی و خواسته‌های دو زوج را دنبال می‌کند که یک شهر کوچک ژاپنی در طول صد و ششم سال دارند، زمانی که درگیری‌های سراسری و گروه‌های ویران‌کننده سربازان سامورایی، میدان نزدیک دریاچه بیوا در قلمرو اومی را ویران کردند. دو شخصیت مرد، که ممکن است همراه یا اعضای خانواده باشند، Genjurô (Masayuki Mori)، یک دامدار و سفالگر متخصص، و Tobei (Sakae Ozawa، یا Eitarô Ozawa) هستند. توبی ساده لوح و سفالگر همکار جنجورو است، و او به عنوان یک سامورایی در آرزوی درخشش نظامی است، اما نمی تواند به درستی با شمشیر برخورد کند. جنجورو یک همسر، میاگی (کینویو تاناکا) و فرزند جوانش جنیچی (ایکیو ساوامورا) دارد و توبی نیز یک همسر دارد. او از اوهاما (میتسوکو میتو) عبور می‌کند، و آنها به نوعی رالف و آلیس کرامدن با هم دعوا می‌کنند، در حالی که به نظر می‌رسد جنجورو و میاگی رابطه‌ای ثابت و دوست‌داشتنی‌تر دارند.
از نظر فنی، اوگتسو به طور کلی به وضوح به اندازه راشومون مدرن نیست، با این حال اثرات بد ناشی از سرخوردگی عاطفی فوق‌العاده‌ای را که فیلم تجربه می‌کند را تجربه نمی‌کند. فیلمبرداری بسیار متضاد کازوئو میاگاوا، به ویژه در نماهای استودیویی از استریم و خانه بانوی شبح آور، فوق العاده است. صحنه وسوسه، جایی که Woman Wakasa در حال حرکت و آواز خواندن است، به طرز عجیبی جذاب و شاید رویایی ترین صحنه فیلم باشد. بخش قابل توجهی از صحنه‌های شبانه فیلم به من کمک می‌کند تا فیلم خون آشام خارق‌العاده کارل تئودور درایر را به یاد بیاورم، فیلمی که شباهت‌های مبهم‌تری به اوگتسو دارد. به همین ترتیب، دوربین در اوگتسو اغلب در حال حرکت است. بسیاری از چیزها ثابت نیستند، و طول می کشد که فیلم را تحت تأثیر قرار می دهد، با برش های نه چندان زیاد، و پس از آن درست زمانی که انتظار می رود تماشاگر را از روی عمد ضربه بزند. متعاقباً، هنگامی که فیلم بسته می‌شود و به ما نشان می‌دهد که در دره گذشته شهر تغییر چندانی نکرده است، ما با تمایلی ناپیوسته بین تعادل آشکار زندگی در آن محیط کلی و تغییرات خارق‌العاده‌ای که دیده‌ایم باقی می‌مانیم. اینکه ما هرگز زن، نه اطرافیانش، و نه میاگی را در پایان فیلم، که به سبک ترسناک هالیوود به تصویر کشیده اند، نمی بینیم، می تواند در یک بررسی اولیه، یک قطعه را گیج کند، اما در بررسی بعدی همه چیز به همین سادگی مشخص می شود. با این حال هرگز کوتاه نگر، داستان.
هنرمندان نیز به طور مداوم عالی هستند. ساکائه در نقش توبی و میتسوکو در نقش اوهاما شادی‌آور، هوشمندانه و در دقایق غیر معمول هیجان‌انگیز هستند. ماچیکو، به عنوان زن واکاسا، تنها در دو سال، به عنوان یک سرگرم کننده، از ارائه خود در راشومون، پیشرفت چشمگیری را نشان می دهد. با این حال، فیلم واقعاً جایگاهی با کینویو، در نقش میاگی، و ماسایوکی فوق‌العاده، در نقش جنجورو دارد. ماسایوکی به عنوان همسر کشته شده در راشومون قابل توجه بود و تنها با صورت خود عمل می کرد. با این حال، این کار به او نمایش و طنز، نفرت و سرگردانی می دهد، و اگر نام او و گفتمان فیلم نبود، نمی دانستم که یک سرگرم کننده مشابه این دو قسمت را در نظر گرفته است، زیرا او کاملاً غیرمنتظره به نظر می رسد. کارگر دامدار تا یک اشراف سامورایی. در یک صحنه، قبل از رفتن به خانه بانو، او را می‌بینیم که در حال تماشای یک کیمونوی عجیب و غریب است، و او تصور می‌کند که میاگی آن را می‌بیند، علیرغم اینکه متوجه می‌شویم که او واقعاً روی چیزهایی مانند این تمرکز حداقلی دارد. جستجوی کامل در چشمان جنجورو، که از حقیقتی که ما می دانیم متمایز است، بیانگر میزان بیشتری از ضعف هایی است که مردان در روابط جنسی احساس می کنند تا بسیاری از فیلم های کامل که به این موضوع اختصاص داده شده اند.
در حالی که فیلم چنین نیست. کوچکترین تصویر ذهنی پیشرفته ای از نوعی که اینگمار برگمن بعداً در آن کار کرد، یک ناظر با فکری قاطع در مورد اینکه این انبوه شخصیت ها چه کسانی بودند، باقی می ماند، فقط به این دلیل که نحوه رفتار آنها چیزی شبیه به هم است، در عین حال مضاعف است. تمایز بین صحنه های اولیه و صحنه های بعدی که خلاصه می شوند. میزوگوچی نیز تا حدودی یک تخصص مادام‌العمر در بی‌اعتنایی به وجود خانم‌ها بود، و در کمال تعجب، با وجود اینکه دو شخصیت مرد نقش اول را دارند، شخصیت‌های زن بخش مهمی از داستان و بار هیجان‌انگیز را به دوش می‌کشند و این کار را به خوبی انجام می‌دهند. . Ugetsu یک فیلم خارق‌العاده است که توسط یک صنعتگر در اوج خود ساخته شده است، و حتی با تردیدهایی که سازنده‌اش داشته است، در طول مسافت طولانی بی‌عیب و نقص دوام می‌آورد.
دانلود فیلم Ugetsu 1953 (اوگتسو) دوبله فارسی بدون سانسور و با زیرنویس فارسی در فیلمازون.
کنزی میزوگوچی با اوگتسو فیلمی دارد که تکه‌هایی از فیلم سامورایی، تکه‌هایی از یک دستگاه خنک‌کننده قوی ستون فقرات را ادغام می‌کند، اما به طور کلی چیزی در آن وجود دارد که تقریباً به من کمک می‌کند تا یک فیلم مادام‌العمر را به خاطر بسپارم. همچنین، من می گویم که اساساً به طرز جالبی جالب نیست، زیرا بهترین بودن آن هرگز ساخته نخواهد شد. معمولاً یک فیلم مادام العمر فیلمی است، در حالی که شاید کاملاً مطابق با دیدگاه یک زن نباشد، با نقطه کانونی و دیدگاه زنانه و در تماس با و اینها. Ugetsu واقعاً برای من فیلمی است که در آن قهرمانان واقعاً مرد آن چیزهای زیادی را به اشتراک می گذارند، در حالی که شاید حداقل، نزدیک به بار اصلی با شخصیت های زن هستند.
واقعاً سه شخصیت زن حیاتی در تصویر وجود دارد و همه با شکوه، تمایل مطلق و ارتباط با شخصیت‌هایشان درک و اجرا می‌شوند. میاگی (کینویو تیناکا) همسر یک سفالگر خاکی و مادر فرزند کوچکشان در جریان درگیری های سراسری در ژاپن در قرن شانزدهم است و در حالی که دیگری (ماسایوکی موری راشومون) تلاش می کند خود را به او تقدیم کند از یکدیگر جدا می شوند. محصولات با ارزش و مهم در شهر، او را از آسیب (بالقوه) دور می کند. اوهاما (میتسوکو میتو) همسر یک کارگر توبی است (ایتارو اوزاوا، شاید شماره یک نمایشگاه مردانه من) که آرزوی او این است که یک سامورایی باشد، به محل مرخصی احمقانه همه چیز از جمله او.
br/> در حالی که دو همسر در نهایت از شوهرانشان بیگانه می شوند، زن واکاسا (یکی از سرگرم کننده های واقعاً خارق العاده ژاپنی در ماچیکو کیو روزمره) از سفالگر به خانه اش استقبال می کند، جایی که اغواها بر او چیره می شوند و بنا به درخواست او با او به عنوان سرگرمی همراه می شود. یک شوهر "جدید" برای او در هر صورت، چیزی که او تصدیق نمی کند این است که او در واقع روح زیرک خانواده ای قوی و نه افسرده است، و او باید همسر و فرزندش را از جایی که به یاد نمی آورد انتخاب کند. بنابراین، می‌توان گفت، اگر بگوییم این داستان شبیه یک فیلم لاف‌تایم است، تقریباً می‌گوید که محتوای کمتری دارد، اما من واقعاً قصد دارم آن را به عنوان یک ستایش بگویم. (یا از طرف دیگر، بر اساس ایده اضافی در اصطلاحات فیلم مثال، مورنائو با طلوع خورشید).
اوگتسو فیلمی است که روایت های خود را، در مرکز آنها، به گونه ای بازگو می کند. فصل ضبط خود را در دهه 1950 گذشته و در دوره های گذشته قرن شانزدهم اتفاق می افتد. این یک داستان تکان دهنده است، در عین حال داستانی است که میزوگوچی به طور کلی با درجاتی از اعتماد پیش می رود، در هر صورت، زمانی که همه چیز در ناامیدکننده ترین حالت خود ظاهر می شود. به عنوان مثال، وقتی سامورایی که در نهایت (به طور تصادفی) ساخته شده است، توبی یک بار دیگر نیمه بهتر خود را، که در حال حاضر یک فاحشه معمولی است، می یابد، کاملاً شوکه و مبهوت و پشیمان شده است. در هر صورت، میزوگوچی هیچ تلاشی نمی‌کند و هیچ‌یک از طرفین را قضاوت نمی‌کند، اما اجازه می‌دهد دوربینش به شدت در مسیر خود، روی این شخصیت‌های دریده و شکسته باقی بماند، جایی که وقتی حقیقت کوته‌نگر و در عین حال سرد زندگی‌شان به آنها باز می‌گردد، ایده‌آلیسم به سرعت در هم می‌شکند. این چیزی است که هیچ فیلم تلویزیونی، به جز Lifetime، هرگز نمی تواند آن را درک کند.
در واقع، بخشی از آن که یک دستاورد تخیلی به خصوص رضایت بخش است، صرفاً بازیگری نیست، که عموماً بی عیب و نقص است، اما روشی که میزوگوچی روی ایر می گذارد بدون اینکه خیلی فوری باشد. به عنوان مثال، زمانی که قدرت‌های رادیکال از همان ابتدا به شهر حمله می‌کنند، تنش و ریسک وجود دارد، اما این موضوع بیش از حد پیچیده نیست. تصاویر به اندازه کافی با موسیقی فشرده شرقی صحبت می کنند تا کار به اندازه کافی تمام شود. علاوه بر این، گاهی اوقات او برخی از تماس‌های محجوب را اضافه می‌کند که تا حدی عملاً زیبا هستند، شبیه به زمانی که زوج‌ها در قایق هستند و سعی می‌کنند از خطرات ساحل فرار کنند - تصویر اصلی که نشان می‌دهد آنها در حال سرگردانی هستند برای من بسیار غیر معمول است. مه به روشی بسیار دقیق و قوی محدود شده است.
علاوه بر این صحنه دیگری وجود دارد که واقعاً برای من استثنایی است، که در پایان فیلم است. قبل از یک منحنی خاص بدبخت است، اما قبل از آن جنجورو بالاخره دوباره به میاگی ملحق شده است، و همانطور که استراحت می کند، میزوگوچی به طور خلاصه روی او باقی می ماند، نه برای چیزی که به طور صریح برای داستان باشد، بلکه به نوعی این عکس کوتاه از آرامش شاید یک خیال یا شاید هم اکنون واقعاً مرا تحت تأثیر قرار داده است. بسیاری از رؤسا به یاد نمی آورند که این حرکت غیر معمول را انجام دهند.
علاوه بر این، اوگتسو، در کنار آن قرار دادن چند جزء ترسناک که دقیقاً شبیه کابوکی نیستند، داستانی خارق العاده از افراد در مبارزه، با خود، یکدیگر است. و اینکه خانم‌ها چگونه طرف همبستگی و/یا کمبود را نشان می‌دهند و چه معنایی برای مردان اطرافشان دارد. به نظر می رسد با این رایج شروع می شود که «زنان باید از آسیب دوری کنند، در مورد بچه ها، خانم ها در هیچ خطری به مردان نیاز ندارند، دائماً می ترسند»، اما بیشتر از این است. چیزهای بی‌شماری دارد که در 95 دقیقه بسیار هماهنگ اتفاق می‌افتد و احتمالاً یکی از کارهای بزرگ کارگردان است.
دانلود فیلم Ugetsu 1953 (اوگتسو) دوبله فارسی بدون سانسور و با زیرنویس فارسی در فیلمازون.
Ugetsu و The Existence of Oharu فیلم‌های اصلی کنجی میزوگوچی بودند که توانایی خلاقانه او را نسبت به دنیای غرب نشان دادند. او به نوآوری ژاپنی در دهه 1950 همراه با آکیرا کوروساوا، کون ایچیکاوا، ناگاسی اوشیما و یاسوجیرو اوزو می پردازد، که هر یک از آنها رؤسای فیلم ژاپنی هستند. میزوگوچی بارها در سایه استاد آکیرا کوروساوا رها شده است، که یکی از دلایل اصلی این است که چرا من به طور استثنایی با آثار میزوگوچی آشنا نیستم، با این حال او جایگاه خود را در تمام مدت وجود فیلم به دست آورده است. Ugetsu بدیهی است که به دلیل موضوعات، محتوا و سبک خود یک نمایشگر است.
اوگتسو در شهری در قرن شانزدهم ژاپن اتفاق می افتد. سفالگر، جنجورو به دنبال ثروت است و برادرش از طریق ازدواج، یک دامدار توبی در آرزوی درخشش سامورایی است. در حالی که از شهر عبور می کنند تا با همسرانشان گلدان های جنجورو را در شهر بفروشند، با اطلاع قبلی شخصی ها زیر گرفته می شوند و در نتیجه جنجورو نیمه بهترش میاگی را به زمین باز می گرداند، اما همسر توبی، اوهاما باید سفر را ادامه دهد. . در شهر جنجورو توسط یک شاهزاده خانم فانتوم اغوا می شود و به خانه اش برده می شود. توبی یک لایه دفاعی سامورایی می‌خرد و وقتی تضمین می‌کند که یک مرد دیگر به عنوان خودش کشته شود، بدنام و ثروتمند می‌شود. همسر توبی توسط جمعی از اشرار مورد تعرض قرار می گیرد که او را به فحشا می کشاند و همسر جنجورو توسط دو جنگجو مرده می شود. با کمک یک کشیش بودایی جنجورو از قصر شاهزاده خانم فانتوم فرار می کند و به خانه خود جدا می شود. او می‌آیگی را می‌بیند که برای او محکم آویزان است، اما در ابتدای روز می‌فهمد که او نیز فقط یک شبح بود. تجربه مجدد ناخوشایند توبی و نیمه بهترش اوهاما روح تاکتیکی او را پودر می کند و آنها نیز به شهر باز می گردند.
اوگتسو به دلیل چند لایه و تصاویرش از نظر روایی بسیار آزمایش کننده است. میزوگوچی بی عیب و نقص سرنوشت وحشتناک این چهار نفر را در مرکز جنگ ترسیم می کند. شیوه ای که میزوگوچی غذا را در اوگتسو به کار می برد، مرا مجذوب خود کرد. توبی یک دامدار است، آدم‌های بد شهرشان را برای غذا غارت می‌کنند و وقتی آن دو مرد به شهر بازگشتند، اوهاما غذای گرمی برای آنها به ارمغان می‌آورد. فرزند جنجورو کاسه ای غذا را سر مزار مادرش می برد و بخار غذا به آسمان می رود. غذا را می‌توان بدون کشمکش به‌عنوان منطق داستان در نظر گرفت و راه‌های متعددی برای تفسیر تصاویر در اوگتسو وجود دارد.
کنجی میزوگوچی دو داستان را از نمونه نوشتار ژاپنی Ugetsu انتخاب کرده است: داستان‌ها. از ماه رنگ پریده پس از بارش باران. داستان جنجورو به داستان توسعه یک صنعتگر می پردازد. از جهان کسل کننده ظروف سفالی تا جهان ماورایی با شکوه. سرانجام جنجورو جای خالی دنیای پرنسس ظاهری را درک می کند: به شهر خود بازمی گردد و کار سرامیک خود را ادامه می دهد، اما در حال حاضر با درک واقعی از شکوه. داستان دیگر توبای سپس، در آن نقطه، به تحقیر میزوگوچی برای جنگ و شرارت می پردازد. او مردی را به تصویر می‌کشد که با فریب درخشش رانده شده و نظامی‌گری و میهن‌پرستی او را به کار انداخته است - دقیقاً همان چیزی که برای مدت طولانی به ژاپن ختم شده بود. تمهیدات شیک میزوگوچی نشان دهنده تحقیر او نسبت به وحشیگری است: او هرگز جنگ را زیبا نکرد، فقط واقعیت بی رحمانه را نشان داد. شرارت، عظمت و تحقیر خانم ها سوژه های انتقال دهنده این دو داستان جدی است.
فیلم میزوگوچی به طرز خیره کننده ای زیبا و دوست داشتنی است و مملو از نمادهای برازنده است: صحنه در دریاچه، غذای صبحگاهی در چمن و آخرین شات جایی که دوربین تمام شهر را بالا می برد. از طریق این صحنه ها باید تفاوت محکمی بین رویا و واقعیت قابل مشاهده باشد: رویا نیروی دنیای واقعی را می گیرد و ژرفایی برای بدبختی. اوگتسو یک داستان اخلاقی برای ژاپن پس از دوران بلوم است، اما فیلم موفق می شود از محدودیت های زمانی خارج شود. این یک نمونه جاودانه در مورد تعالی، مهارت و زندگی است. Ugetsu هم معقول و هم مجازی است، این یک رویارویی غافلگیرکننده است که نادیده گرفتن آن بسیار دشوار است. ادغام تصویر و صدا، بازتولید دوران و نمادهای برازنده بی عیب و نقص ساخته شده است. اوگتسو به دلیل سبک ایده‌آل، مواد جالب و موضوعات زیرکانه‌اش یکی از زیباترین فیلم‌های ساخته شده است. این شما را مات و مبهوت می‌کند و باعث می‌شود که نیاز بیشتری به دیدن میزوگوچی داشته باشید.
دانلود فیلم Ugetsu 1953 (اوگتسو) دوبله فارسی بدون سانسور و با زیرنویس فارسی در فیلمازون.
در یک صحنه خارق‌العاده، مردی از ورودی جلوی یک کلبه‌ی متروک وارد می‌شود. دوربین او را به سمت راست دنبال می کند، سپس به سمت چپ، سپس، در آن نقطه، به یک گذرگاه ثانویه که او برای قدم زدن در اطراف خارج می شود، در حالی که دوربین، هنوز در داخل، وسایل او را به سمت ورودی جلویی که او دوباره وارد می شود، دنبال می کند. . فقط این بار کلبه خالی نیست. قاطعانه تغییر کرده است. این در 1 شات دوربین صاف و بدون ویرایش به پایان رسید.
این صحنه خلاصه ای از همه چیزهایی است که اوگتسو بی تکلف و در عین حال قوی درباره آن است. «Ugetsu monogatari» («قصه‌های ماه و باران») نقطه عطفی در روایت‌های واقع‌گرایانه است، درست به اندازه «راشومون» (1950) حقیقت‌پیچ کوروساوا، و در واقع اینجا در سال 1953 شاید حتی در پرتو «رقیب» او. کوروساوا، رئیس میزوگوچی، به ما درهم تنیدگی مغز از دنیای واقعی و رویا را ارائه می دهد. اوگتسو که در ابتدا به عنوان فیلمی در نئورئالیسم معرفی شد (مشابه آثار هنری ایتالیایی که مشخصه پس از بلوم دهه 1940 "دزدان دوچرخه" و "آلمان سال صفر" بودند)، حول محور مشکلات یک خانواده کارگری می چرخد، از سوی دیگر در ساختن. به دلیل و بهره مندی از یک درگیری، در حدود 1500s. این بخش معقول و عملاً روزمره است، اما در سطحی الهام‌بخش با صحنه‌های شفاف و فیلمبرداری بدون زحمت فیلمبرداری شده است. در هر صورت، همانطور که داستان در حال توسعه است، ما به تدریج، به طور مبهم (مثل مدل اولیه ای که به شما ارائه کردم) به یک سرزمین رویایی سایه مانور می دهیم که در آن چیزهای عجیب و غریب و بهشتی رخ می دهد. واقعیت و رویا در کنار یکدیگر قرار دارند، اغلب در یک عکس دوربین مشابه.
اوگتسو توسط 3 داستان کوتاه مختلف برانگیخته شده است که توسط میزوگوچی و دانشمندانش به شیوه ای غیرقابل تشخیص و کاملاً منحصر به فرد متحد شده است. این 3 داستان کوتاه عبارتند از: "خانه ای در ضخامت" و "شهوت مار" ساخته اوئدا آکیناری در سال 1776 و با پرش به نوشته فرانسوی قرن نوزدهم، "چگونه او ارتش افتخار به دست آورد" اثر موپاسان. این 3 داستان با هم ترکیب شده و بین 4 قهرمان اصلی (2 همسر و 2 همسر) در یک زنگ بیداری الهام‌بخش درباره جذابیت‌های پول نقد، شهرت و میل بافت در زمان‌های طوفانی (جنگ) پخش می‌شوند. در ابتدا شخصیت‌ها در حال مبارزه هستند و در عین حال به طور کلی خوشحال هستند، اما از آنجایی که به تدریج توسط استثمارگری از درگیری جذب می‌شوند، وارد کشمکش‌های اخلاقی عمیق و نزدیک به خانه می‌شوند - و همچنین برخورد غیرقابل انکار واقعیت با ماوراء طبیعی.
br/> اما در نهایت چیزی که اوگتسو را به یک اثر هنری تبدیل می کند، روش شناسی روشن و منصفانه میزوگوچی است. این یک بازی با کیفیت اخلاقی سرراست با تقابل خیر با شر نیست (علیرغم این واقعیت که آشکارا استنباط می‌شود که کدام راه درست در مقابل اشتباه است)، اما حتی قدرت‌های مخرب نیز تا حدی متفکرانه نشان داده می‌شوند. در تقابل فیلم با اولین داستان های ساخته شده، می بینیم که این تماس میزوگوچی بوده است. به عنوان مثال در بخش "شهوت مار"، داستان اول یک حضور شرور مار مضر و آزاردهنده را به عنوان مرد بد اصلی معرفی کرد، اما در این روایت واقع گرایانه به ما هدایت می شود که نسبت به روحی که شبیه به هر یک از شخصیت های مختلف نیز به دلیل دیوانگی مردان دچار بدبختی می شود.
تأثیر اوگتسو در آمیختگی مبهم افکار متضاد آن است: واقعیت در مقابل رویا، گذشت در برابر خواست و "ماه" در مقابل باران". همه اینها در نماهای ثابت و بدون دردسر معرفی می‌شوند (دوربین به طور مداوم در حال حرکت و جریان در کنار فعالیت و صحنه‌ها است)، استنباط می‌کند که میزوگوچی معتقد است فیلم‌هایش باید باشند: مانند نگاه تصویری که داستانی متحرک ثابت را بازگو می‌کند.
دانلود فیلم Ugetsu 1953 (اوگتسو) دوبله فارسی بدون سانسور و با زیرنویس فارسی در فیلمازون.
«Onibaba» مرا به سمت «Ugetsu» سوق داد، فیلمی که قبلاً از موج نوی ژاپن بسیار مورد تحسین قرار گرفته بود. علیرغم همه چیزهایی که چند سایت و کتاب مرجع به من گفتند، "Ugetsu" یک فیلم خون و غرور واقعی نیست. بلکه یک داستان اخلاقی اساسی و نمایش گروهی است که به تدریج خود را برای داشتن یک عنصر بهشتی آشکار می کند.
همچنین در جریان یکی از درگیری های سراسری ژاپن، این درگیری در شانزده صدمین سال، "اوگتسو" حول یک تلاش خانواده در بحبوحه ناآرامی ها. جنجورو یک خالق ظروف سنگی است که برای مراقبت از میاگی دیگر و فرزند خردسالش مبارزه می کند. توبی در مورد سامورایی بودن خیال پردازی می کند، صرف نظر از اینکه نیمه بهتر اوهاما توصیه می کند که او در زمان و مکان کنونی تمرکز کند. پس از یک روز پربار در شهر، جنجورو با یک دسته کوچک نقره و یک کیمونوی فوق‌العاده برای دیگری برمی‌گردد. "اوگتسو" در آن لحظه به طرز دست و پا گیر و زمختی موضوعات خود را پخش می کند، با میاگی که به او می گوید این هدایا نیستند که او را راضی می کنند. پس از حمله جنگجویان به آن دو، خانواده از شهر خود رانده می شوند. همسر، همسران خود را در ساحل آب رها می کند، زیرا آنها به دنبال سود هستند.
رویاهای هر دو مرد به نتیجه می رسد. توبی به طور تصادفی لاشه یک ژنرال دشمن با موقعیت بالا را پیدا می کند که قتل را به عنوان مال خودش تضمین می کند و به یک موقعیت عالی ارتقا می یابد و در نهایت به یک سامورایی قوی و مورد توجه تبدیل می شود. جنجورو در این میان با ظروف سنگی خود چشم شاهزاده خانمی عجیب را می گیرد. شاهزاده خانم تقریباً او را به عنوان نیمه بهتر خود می پذیرد و به مرد اجازه می دهد تا به ثروت خود ادامه دهد و رها شود. در همین زمان، اوهاما به فحشا محدود می‌شود و میاگی از شهری به شهر دیگر می‌گریزد و به سختی با سربازان خشمگین از محل دور می‌شود.
جزء خارق‌العاده «اوگتسو» از داستان فرعی که شاهزاده خانم را برجسته می‌کند، می‌آید. . او که مدام لباس سفید می پوشد و با آرایشی غیرقابل انکار سرتاسر بدن، چهره ای عجیب و غریب را برش می دهد. ملکی که او در آن زندگی می کند به طور غیرعادی جدا شده است. به احتمال زیاد وحشتناک ترین ثانیه فیلم زمانی می آید که صدای عجیبی از یک محافظ پر نشده سامورایی طنین انداز می شود، شبح پدر دختر که از طریق آن صحبت می کند. در نقطه ای که مردم شهر با توجه به نام شاهزاده خانم بالستیک شده اند، تشخیص اینکه کجا می رود بسیار ساده است. درست است، جنجورو به طرز ناامیدکننده ای شیفته یک فانتوم شده است، شبحی که نسبتاً مالکیت دارد. زمانی که او به شاهزاده خانم می‌فهمد که ازدواج کرده است، روح او به شدت واکنش نشان می‌دهد. این پایان «اوگتسو» در ایده آلش است، مردی که توسط ارواح از طریق خانه ای ناخواسته در میان خط مقدم ویران و متروکه تعقیب می شود، بدنش با نمادهای بودایی نقاشی شده است.
هدف فیلم سرد است. و ناامید، مردان دوباره شکسته می شوند، هرچند افراد بهتری. پیام های «سخت کار کن»، «قدردان آنچه که داری» و «حریص نباش»، اساسی و بدیهی است. این چیزی نیست که "Ugetsu" را در اولویت قرار دهد. دوره کنجی میزوگوچی مبهم است و به طور مرتب تابلوهای متمایز را در مه و سایه می‌شوید. هر یک از نمایشگاه‌ها عالی هستند، با این حال فرد مسنی که نقش کارگر شاهزاده خانم فانتوم را بازی می‌کند، به احتمال زیاد شماره 1 من است. صحبت های او، التماس از مرد برای ماندن و معنا بخشیدن به آغاز آنها، هنرمندانه صحبت می شود، شبیه به یک غزل غیر معمول. بنابراین "Ugetsu" بسیار عالی است صرف نظر از اینکه واقعاً یک فیلم خونین نیست. من باید دفعه بعد قبل از نتفلیکس کردن چیزی بیشتر تحقیق کنم.
دانلود فیلم Ugetsu 1953 (اوگتسو) دوبله فارسی بدون سانسور و با زیرنویس فارسی در فیلمازون.
در کنار فیلم «راشومون» آکیرا کوروساوا، «اوگتسو» پاسخگوی شکستن فیلم ژاپنی از سرزمین محلی خود بود. داستان در طول یک درگیری سراسری اتفاق می‌افتد، جایی که یک دامدار با شادی همراه با نیمه بهتر و فرزندش و همچنین همراهی که خیال می‌کند وضعیت ویران شده خود را به سامورایی تبدیل کند، زندگی می‌کند. پس از پیشرفت اندکی، استفاده از درگیری برای ایجاد سودی خارق‌العاده، هوسبازی آنها آنها را از همسرانشان می‌آورد: یکی به درک خواسته‌های سامورایی‌اش و دیگری به خانه زیبایی رنگ پریده.
درباره کیفیت بصری فیلم زیاد گفته شده است. در اینجا می‌توان نقطه‌های آغاز نوعی نمادگرایی را که بر اجرای فیلم استودیوی آسیاب گیبلی حاکم است، که به‌طور قابل‌توجهی شکوهمندتر است، مشاهده کرد. تا آنجایی که برای من اهمیت دارد، من طرفدار رویکرد کم‌اهمیت‌شده میزوگوچی هستم. شاید در ابتدا چندان عالی نباشد، اما دیگر در مغز منتظر می ماند. واقعاً هیچ فیلم کوتاهی وجود ندارد که با نمادگرایی فیلم برابری کند، یکی از اولویت‌های مهم پیشرفت‌های دوربین برای قدردانی از آنچه روی صفحه است. در واقع، حتی ابتدایی ترین دقایق نیز تحت نظر میزوگوچی قدرتمندتر به نظر می رسد. علاوه بر این، موسیقی است که از نظر آنها عملاً رویایی است، زیرا آنها هم ناراحتی و هم چیز فوق العاده را منتقل می کند.
اگر تأکید بر روی بصری و صداها باعث می شود که به نظر برسد که اوگتسو فقط یک زیبایی است. نمایشگاه خالی، اصلاً اینطور نیست. توانایی تخصصی فقط زیربنای برتری داستان است. روی کاغذ، داستان و شخصیت ها بسیار ساده هستند. چیزی که باعث می شود شخصیت ها به رسمیت شناخته شوند، نمایشگاه های خیره کننده است. تاثیرگذارترین دقایق فیلم از طریق چهره منتقل می شود. علیرغم زمان کوتاهی که برای بیان روابط شخصیت ارائه می دهد، چنان علم قابل تاییدی در میان آنها وجود دارد که معنای این پیوندها را دست کم نمی گیرند، همانطور که اغلب در چنین فیلم هایی ممکن است وجود داشته باشد. بدون شک، جنجورو خانواده‌اش را دوست دارد، صرف نظر از اینکه او دائماً سپاسگزار نیست. یک ثانیه کوچک اما باشکوه زمانی است که او به دنبال یوکاتا برای او می گردد و عکسی از او می بیند که یکی را روی خود گرفته است. سرمایه گذاری جنجورو بنیادی و هسته اصلی فیلم است، با گشت و گذار خنده دار توبی به طور قابل توجهی بیشتر یک داستان فرعی است.
و نمی توان بدون اطلاع از اتمام آن درباره Ugetsu صحبت کرد. من خراب نمی‌کنم، اما می‌توانم بگویم که موقعیتی نزدیک به شاهکار دیگری از میزوگوچی، «سانشو بالیف» به عنوان یکی از بهترین و قابل توجه‌ترین پایان‌های یک فیلم دارد. همچنین، این پایان بندی است که در آن یکی، شاید مانند خود جنجورو، از دقایق کوچکی که از ناکجاآباد اهمیت بیشتری پیدا می کند، اطلاع بیشتری می گیرد.
اوگتسو اصلی است که در اولین بررسی، من بعد از 24 ساعت یا کمتر دوباره آن را تماشا کردم. هر زمان که من برای اولین بار بدبخت بودم و در عین حال ویران شده بودم، درست مثل اینکه مطمئن نبودم جدا از کمال، از آن لذت ببرم. با این حال، تماشای مجدد من را متقاعد کرد که یک نکته ظریف در اوگتسو وجود دارد: هر چقدر هم که گفته‌ام، در واقع احساس می‌کنم که قدرت اوگتسو را کاملاً درک نمی‌کنم.
دانلود فیلم Ugetsu 1953 (اوگتسو) دوبله فارسی بدون سانسور و با زیرنویس فارسی در فیلمازون.
اوگتسو ژاپنی یکی از بی شماری است که من پیدا کردم از زمانی که در کتاب 1001 فیلمی که باید ببینید قبل از اینکه گرد و غبار را گاز بگیرید برجسته شده است، و به طور استثنایی توسط کارشناسان ارزیابی شده است، بنابراین من پیش بینی می کردم که با هماهنگی کنجی میزوگوچی آن را پایین بیاورم و تماشا کنم. داستان آخرین گل داودی، سانشو دایو). اساساً در 100 سال شانزدهم، در شهر کشت و کار ناکانوگو، در ساحل دریاچه بیوا در قلمرو اومی، آغاز بهار است، در زمان درگیری های سراسری ژاپن. مرد خانواده دامدار و متخصص Genjurô (Masayuki Mori) به ناگاهاما می رود، او قصد دارد محصولات خود را بفروشد و اندکی ثروت به دست آورد، همسایه خود Tobei (Eitarô Ozawa) به او ملحق می شود که رویای احمقانه ای دارد که تبدیل به یک سامورایی شود، با این حال. او نمی تواند هزینه لباس را تحمل کند. Genjurô و Tobei با هم همکاری می کنند، سفال های گلی تولید می کنند، و قطعات را برای تقویت خود عرضه می کنند، با این حال تعداد زیادی از شیباتا کاتسوئی وحشتناک به شهر خود حمله می کنند، همسر Genjurô، Miyagi (Kinuyo Tanaka) و همسر Tobei، Ohama (میکو) نگران هستند. و به شوهران پرخاشگر خود احتیاط کنند. شهر غارت می‌شود، با این حال خانواده‌ها فرار می‌کنند و حقشان را می‌گیرند، جنجورو و توبی تصمیم می‌گیرند با آنها با قایق به شهر بروند، هر چند که ممکن است، پس از حمله شخصی، جنجورو میاگی را ترک می‌کند و قول می‌دهد ده روز دیگر بازگردد. Genjurô، Tobei و Ohama با فروش ظروف سفالی پول نقد زیادی به ارمغان می آورند، اما Tomei نیمه بهتر خود را برای خرید لباس سامورایی و جستجوی بدنامی و ثروت می گذراند. پس از معرفی سر بریده یک ژنرال نظامی به یک رهبر است که توبی با محافظت، سوار و اطرافیان غرامت دریافت می کند، او به جستجوی اوهاما باز می گردد تا اوهاما را نشان دهد، او حیرت زده می شود که او در آن کار می کند. فاحشه خانه به عنوان فاحشه در همین زمان، زن آبی‌رنگ زن واکاسا (ماچیکو کیو) به ظروف سنگی علاقه نشان می‌دهد، از جنجورو به خانه‌اش استقبال می‌کند و سعی می‌کند او را وسوسه کند. در نهایت، توبی نیروی کمکی خود را به یک جریان پرتاب می کند و با اوهاما به ناکانوگو بازمی گردد، در حالی که جنجورو مشتاق پیوستن مجدد به میاگی بود، اما پس از بازگشت به واقعیت، همسایه اش به او می گوید که دیگری مرده است، اما او مرده است. روح او را تضمین می کند که دائماً او را همراهی خواهد کرد. من تمام تلاشم را به کار بردم تا هر اندازه که معقولانه انتظار می رفت تمرکز کنم، با احتیاط زیرنویس ها را مطالعه کردم و از آنچه در حال رخ دادن بود آگاه بودم. صراحتاً برای همسرانشان، برخی از جلوه های بصری عالی وجود دارد، و مطمئناً لباس ها بی عیب و نقص هستند، چیزی که من می توانم به خاطر بیاورم، با در نظر گرفتن همه چیز، این یک درام دوره ای جذاب بود. این اسکار برای بهترین طرح گروه انتخاب شد. عالی!
دانلود فیلم Ugetsu 1953 (اوگتسو) دوبله فارسی بدون سانسور و با زیرنویس فارسی در فیلمازون.
واقعاً یکی از بهترین و تکان‌دهنده‌ترین فیلم‌های تاریخ، اوگتسو (1953) یک اپوس مگنوم ژاپنی است، یک داستان فانتوم - بنابراین بسیار بیشتر. اوگتسو با پیوستن خیره کننده به دو داستان از منبع خود، داستان های درخشش عصر و بارش باران، در جریان درگیری های سراسری ژاپن اتفاق می افتد و یک دامدار را دنبال می کند که سرامیک هایش بلند می شوند و در زمان جنگ انفجار می کنند. اشتیاق و اشتیاق او برافروخته شد، او نیمه بهتر و فرزند جوان خود را برای تجارت ترک می کند، در نهایت توسط یک زن جوان غیرعادی که برای او خطری شیطانی را نشان می دهد فریفته می شود.
اوگتسو داستانی از میل، خواست و اشتیاق است. مصرف مردان و برانگیختن ناامیدی. این به درگیری های سراسری در سال 1953 مرتبط است، تصویری در مورد بی احتیاطی جنگ در میان جمعیت ژاپنی طنین انداز می شد. به عنوان یک داستان فانتوم، داستان فرعی توبی، همراه خوش‌شما جنجورو سفالگر که به دنبال حرفه‌ای به‌عنوان سامورایی تعقیب می‌کند، معمولاً یک تناسب عجیب است، اما در اوگتسو به نظر نمی‌رسد که این دو داستان با هم مشکل داشته باشند. توبی نیز مانند جنجورو به دنبال رویایی غیرمنطقی است و رها کردن دیگر مهم خود او را محو می کند. دیدن او که مورد تعرض قرار گرفته و تبدیل به یک فاحشه شرم شده می شود تاریک است، اما در نهایت آنها ساده تر از افسانه ما و همسرش می شوند.
این داستان Genjûrô است که واقعاً قطعه فوق العاده جذاب فیلم است، در دو برابر عجیب و در عین حال واقعی و وحشتناک. وسوسه گر ما، زن واکاسا، خود را به عنوان غلبه بر یک جناح پاک شده معرفی می کند. او اشاره می کند که ممکن است یک جادوگر باشد، او ارواح را در قصر تشخیص می دهد، اما با وجود شادی ها جنجورو را به دام می اندازد و باعث می شود که او عزیزانش را نادیده بگیرد. مرد مقدسی به او هشدار می‌دهد که زندگی‌اش در خطر جدی است و زن واکاسا روحی است که او سرانجام آن را می‌بیند وقتی که زن واکاسا با درخواست‌هایی به بودا که مرد مبارک روی پوست جنجورو نقاشی کرده است دفع می‌شود. زن واکاسا به‌عنوان یک موجود شیطانی نامقدس آشکار می‌شود، اما تا حدی متفکر، یک بانوی جوان قبل از اینکه واقعاً عشق را بشناسد، کشته می‌شود.
جنجورو به شهر خود بازمی‌گردد، در حالی که مرد خانواده، یکی دیگر از افراد مهم او مدام اظهار داشت که او باید در حال حاضر، نیمه بهتر او یک روح است، از دست دادن از جنگ. دیدن دوباره پیوستن او و پس از آن از دست دادن دید مبهم همسر گمشده اش، حکایت از فیلم سولاریس (1972) شوروی دارد. تقریباً به همان اندازه وحشتناک و ویران کننده است. دو فانتوم فیلم داستان را به عنوان یک مضمون ادغام می کنند و آب و هوا در کنار موسیقی وحشتناک و سایر پیشنهادات قدرتمند کمک می کند. Ugetsu به عنوان یک داستان خارق‌العاده، در موضوعات و پیام‌های خود گسترده و به طرز عالی اجرا شده است. مانند شخصیت های ظاهری اش، ممکن است برای ابدیت زندگی کند.
نظرات کاربران
برای ثبت نظر ابتدا وارد اکانت خود شوید.